在上个世纪，凡是学手艺的人入行都有严格的行规，师傅在传承手艺的同时都要教会徒弟做人的道理，这才能让中国过去的手工业艺术能够绵远流长，影响着一代又一代的人。然而到了如今社会，机械在代替着手工业的同时，也割断了师傅对徒弟的传承，很难再有过去那般严厉的师傅了。可是，在玉雕大师于士荣的心里，不管过去还在现在，一直到将来，他都在秉承着做艺术先做人的道理。

现任苏州市玉石文化行业协会常务理事、中国和田玉爱好者联盟常务理事、苏州市工艺美术行业协会会员，全国工艺美术行业理事会常务理事的于士荣先生才40多岁，然而对于玉雕文化的研究已经有二十多年了，使他对玉雕的情感和认识比一般人要深厚。

1992年，早年学习木雕艺术的于士荣转行，师从倪伟滨老师学习玉雕。他牢记老师的教诲：“学玉雕就得先学做人，人品好，玉品才好，用人的思想精神贯穿于玉雕作品。”相比木雕手艺，玉雕更有灵性，更加通灵剔透，然而也比木雕有着更严格的标准。有灵性、再加上悟性，对玉雕满腔热情的于士荣经过刻苦钻研、不断研究，很快就学有所成。

1999年，于士荣成立起了《于士荣玉雕工作室》，让自己的玉雕事业慢慢步入正轨。在当时资金短缺、设备不够完善的情况下，于士荣没有退却，也没有被吓倒，而是通过半生产自己的作品和半对外加工玉料逐步完善。终于通过不断努力，创建了和田玉工艺品店铺，同时，也有作品开始获奖，赢得了圈内人和行业的认可，让玉雕事业开始真正的走向辉煌。

把手艺做到炉火纯青的时候，剩下的就只有创作。玉雕大师于士荣也一样，对于如今玉雕事业，他更注重的是对于艺术的创造力。为此，他不断的从生活中、从环境里寻找美的概念，让自己有创造美的灵感，让玉器作品更有灵性、更有寓意。同时，玉雕大师于士荣也不断的学习，温故而知新，灵感来自于知识，通过孜孜不倦的学习来创造出有更丰富内涵的玉雕作品。

做艺术先学做人，学习任何事情都应该如此。让学习不单单成为学，融入到做人的思想中，才能够领悟到更深刻的道理，做出更加精髓的作品。